Blog – niet gebruiken-

Fotografie tips

De FDL flitstechniek om auto’s te fotograferen

De FDL techniek is een belichtingstechniek die ontwikkeld is door de Zuid-Afrikaanse autofotograaf Sarel van Staden. FDL staat voor Focussed Difused Lighting en is een flitstechniek waarbij het flitslicht heel zacht wordt gemaakt waardoor details heel mooi worden uitgelicht. In Nederland houdt autofotograaf Thomas Boudewijn zich ook veel met deze techniek bezig. Het is een moeilijke techniek om te leren en vereist veel, heel veel oefening en experimenteren.

Voor deze techniek kun je gewoon een speedlight flitser (reportageflitser) gebruiken die je draadloos aanstuurt. Om het licht zacht te maken moet je een softbox, beauty dish of iets dergelijks gebruiken. Vaak in combinatie met andere lichtvormers om het licht echt zacht te maken. Thomas Boudewijn gebruikt onder andere een beauty dish waarop hij een melk witte perspex plaat heeft gemonteerd. Om het licht nog zachter te maken gebruikt hij ook nog eens een extra diffuser panel. De flitser plaats je zo dicht mogelijk bij het onderwerp en stel je in op vol vermogen. Door je ISO zo laag mogelijk in te stellen en je sluitertijd op 1/250 sec in te stellen (denk aan de maximale flitssynchronisatie tijd van je camera!) wordt je achtergrond zwart. Zelfs als je midden op de dag fotografeert. In veel gevallen is het eind resultaat een foto die is samengesteld uit meerdere foto's met meerdere belichtingen.

Introductie in de FDL techniek

Ook ik heb een poging gedaan om de FDL techniek te gebruiken. Ik heb hiervoor een paar schaalmodellen van een Ferrari gebruikt. Mijn flitser heb ik op een statief geplaatst met een softbox om het licht zachter te maken. De schaalmodellen staan op een speciale opname tafel waarop ik zwart papier heb geklemd. De flitser is ingesteld op vol vermogen en werd draadloos aangestuurd. Het resultaat was uiteindelijk nog niet naar wens omdat ik het licht niet zacht genoeg vind. Omdat ik alleen een softbox heb gebruikt werd het licht niet zacht genoeg dus ik moet op zoek naar een manier om het licht nog zachter te maken.

De foto's zijn nabewerkt in Darktable en Gimp.


Mijn opstelling

 

Onderstaand het resultaat van mijn eerste poging.


EXIF: Diafragma F20 | Sluitertijd 1/250sec. | ISO 100 | Brandpuntafstand 122mm

 


EXIF: Diafragma F20 | Sluitertijd 1/80sec. | ISO 100 | Brandpuntafstand 122mm

 


EXIF: Diafragma F20 | Sluitertijd 1/250sec. | ISO 100 | Brandpuntafstand 122mm

 


EXIF: Diafragma F20 | Sluitertijd 1/250sec. | ISO 100 | Brandpuntafstand 122mm

 

Er is nog maar weinig informatie over deze techniek te vinden maar onderstaande pagina's helpen je wellicht verder.

 

Darktable

Darktable tip: Stijlen downloaden en installeren

In Darktable kun je net als in Adobe Lightroom presets gebruiken. Presets zijn voorgebouwde instellingen waarmee je je foto's in één klik kunt bewerken. In Darktable noemen we dit een Style (stijl) in plaats van een preset. Darktable is een gratis, open source alternatief voor Lightroom.

In een Stijl zitten alle aanpassingen die je anders met de hand zou moeten doen. Zo worden verschillende bewerken zoals bijvoorbeeld het contrast, schaduwen, hooglichten, lenscorrectie en meer automatisch ingesteld.

Je kunt in Darktable zelf een Stijl maken maar je kunt ook Stijlen uitwisselen met andere gebruikers of Stijlen downloaden. Op de website dtstyle.net kun je heel veel verschillende Stijlen downloaden. Je kunt er eventueel ook je eigen stijlen uploaden om te delen met andere Darktable gebruikers.

Stijlen importeren

  • Om Stijlen te importeren ga je naar de Bibliotheek in Darktable en klik je op Importeren.

  • Selecteer de Stijlen die je wilt importeren en klik op Open.

  • De Stijlen zijn geïmporteerd en kunnen nu gebruikt worden.

Eigen Stijlen maken

Je kunt in Darktable ook eenvoudig je eigen Stijlen maken.

  • Ga in Darktable naar Ontwikkelen en bewerk je foto met de verschillende modules.

  • Klik bij Geschiedenis op het Stijl-icoontje om van je bewerkingsgeschiedenis een Stijl te maken.

  • Geef je Stijl een naam, vink de gewenste bewerkingen aan en klik op opslaan.

Je vindt je Stijl nu terug in de Bibliotheek modus van Darktable.

Fotografie tips

Snelheid vastleggen met de panning techniek

Met de panning techniek (ook wel meetrekken genoemd) kun je snelheid in je foto's vastleggen. Het idee van de panning techniek is dat je een lagere sluitertijd gebruikt en je de camera mee beweegt met je onderwerp. Je onderwerp wordt dan scherp afgebeeld terwijl de achtergrond vervaagd. De panning techniek wordt veel gebruikt in auto- en motorsportfotografie maar kun je natuurlijk ook in andere typen fotografie toepassen. Het is een lastige techniek en een die veel oefening vereist. Maar als je goed weet te doen dan levert de panning techniek erg gave foto's op.

Hoe ga je te werk bij de panning techniek? Ik geef je een paar tips.

Sluitertijd, diafragma en ISO

De panning techniek staat of valt met de juiste sluitertijd. Om het juiste snelheidseffect in je foto's te krijgen moet je een langere sluitertijd gebruiken. Hoe langzamer je onderwerp beweegt hoe langer je sluitertijd moet zijn. Een handige richtlijn hierbij is dat de snelheid van je onderwerp gelijk is aan je sluitertijd. Beweegt je onderwerp met 60 km/u dan stel je, je sluitertijd in op 1/60s. Zelf begin ik vaak bij het fotograferen van autosport met een sluitertijd van 1/125s en verlaag die dan in stapjes tot ik op 1/30s zit. Langere sluitertijden gebruik ik eigenlijk bijna nooit. Het is vooral een kwestie van oefenen en experimenteren.

Je diafragma en ISO instellingen zijn minder belangrijk voor het snelheidseffect. Maar je hebt ze wel nodig voor een correcte belichting van je foto's. Ik stel mijn camera bij het fotograferen van autosport altijd in op sluitertijd voorkeuze. Mijn ISO stel ik meestal in op 200 ISO. Het diafragma laat ik aan mijn camera over.

Overige camera instellingen

Naast de juiste instellingen voor sluitertijd, diafragma en ISO zijn nog een paar instellingen belangrijk

  • Stel je camera in op "burstmode" zodat je meerdere beelden per seconde kunt schieten.
  • Stel je autofocus in op "continu focus" zodat je camera blijft scherpstellen terwijl je, je onderwerp volgt en fotografeert.
  • Ze je beeldstabilisatie uit. Normaal gesproken zorgt beeldstabilisatie voor het corrigeren van beweging en tijdens het pannen (meetrekken) werkt dat tegen. Sommige objectieven hebben horizontale en verticale beeldstabilisatie waarbij je horizontale beeldstabilisatie uit kunt zetten terwijl de verticale beeldstabilisatie aan blijft staan. Dan kun je volstaan om alleen de verticale beeldstabilisatie uit te zetten. Persoonlijk zet ik mijn beeldstabilisatie altijd helemaal uit.

Stabiele houding

Voor de panning techniek is het belangrijk dat je stabiel staat. Zet je benen wijd neer en houdt je ellebogen tegen je lichaam. Plaats je hand onder de lens en beweeg met je heupen mee met het onderwerp. Volg je onderwerp met één vloeiende beweging, druk de ontspanknop in en nadat je klaar bent maak je, je meetrek beweging af. Probeer uit te ademen als je de foto's maakt en met je onderwerp mee beweegt.

Je kunt eventueel ook een monopod (één been statief) gebruiken. Een monopod kan je wat meer stabiliteit in je beweging geven.

Hieronder nog een aantal voorbeelden van panning foto's die ik gemaakt heb.

Album software

Review: Saal Digital Professional Line fotoboek

Onlangs had ik me bij Saal Digital aangemeld voor de mogelijkheid om een Professional Line fotoboek te testen in ruil voor een review. Met veel plezier ben ik met het fotoboek aan de slag gegaan om voor mezelf een mooi portfolio fotoboek te maken. Een fotoboek met mijn mooiste foto's.

Normaal gebruik ik altijd de HEMA album software voor het maken van onze fotoalbums van onze vakanties etc. De HEMA album software vind ik erg prettig werken, de kwaliteit is goed en ik vind het een voordeel dat ik het album zelf in de winkel kan ophalen. Ik geef ook cursussen Fotoboeken maken bij het Stuurhuis in Nieuwkuijk op basis van de HEMA album software. Dus erg leuk dat ik nu met Saal Digital een professioneel fotoboek mocht maken.

Software installeren

De Saal Digital software installeren ging heel gemakkelijk. Een kwestie van downloaden van de website en installeren. De software is beschikbaar voor Windows en Mac gebruikers. Er is geen Linux variant beschikbaar maar dat geven ze ook netjes aan op de website. Linux gebruikers kunnen de Online-Direct upload gebruiken. De Online-Direct upload heb ik niet getest maar wellicht dat ik die in een later stadium ga testen op mijn Linux laptop. Voor  deze review heb ik de software geïnstalleerd op mijn Windows PC.

Fotoboek maken

De Saal Digital software werkt vrij intuitief. Je kunt zelf bepalen hoe je, je album indeelt en de software heeft allerlei handige hulpmiddelen om je foto's uit te lijnen en in te delen. Je kunt verschillende achtergronden gebruiken, cliparts toevoegen en uiteraard ook tekst gebruiken. Mocht je pagina's te kort komen dan kun je ook eenvoudig extra pagina's toevoegen waarna ook meteen de prijs van je album wordt aangepast. Het werkt allemaal net even iets anders als de HEMA album software maar dat went snel.

Bestellen

Het bestel proces is eenvoudig maar bij mij ging het mis na het bevestigen van mijn credit card gegevens.  Ik kreeg een foutmelding van mijn browser. Na het uitschakelen van mijn browser beveiliging en het opnieuw laden van de webpagina kreeg ik gelukkig wel de melding dat de betaling geslaagd was en begon het controle en upload proces in de Saal Digital software. Het is erg jammer dat je slechts twee betaal opties hebt, PayPal en credit card. Betalen met iDEAL is helaas niet mogelijk.

Tijdens het bestellen werd ook meteen de verwachte leverdatum opgegeven. Bij mij kwam het neer op 15 dagen levertijd. Iets waar ik wel een beetje van schrok. Niet dat ik haast heb maar bij de HEMA zijn de albums binnen een week klaar om opgehaald te worden. Maar vijf dagen nadat ik het album had besteld kreeg ik al een verzendbevestiging. Met de track & trace code kon ik mijn bestelling eenvoudig volgen en twee dagen later had ik het album in huis. Ruim sneller dan de opgegeven levertijd.

Het resultaat

En dan het resultaat. Ik was erg aangenaam verrast door het resultaat. Het boek heeft een prachtige, dikke leren kaft en de foto op de voorkant is op 3mm dik acryl ("plexiglas") afgedrukt. Die kaft heeft voor mij echt de WAUW factor. Wat ziet dat er mooi uit zeg! Het geeft de foto op de kaft diepte en glans waardoor deze er echt uitspringt. De foto's in het boek zijn op stevig, vlakliggend fotopapier geprint. Ik had gekozen voor een matte afwerking en de foto's komen echt mooi tot uiting tegen de grijze achtergrond die ik gebruikt heb. Ook de kleuren van de kleurenfoto's worden mooi en goed weergegeven. Bij de standaard HEMA albums ogen de foto's vaak wat flets maar bij dit album van Saal Digital helemaal niet.

Het door mij bestelde fotoboek is de Saal Professional Line 30x21 cm liggend met een acryl en zwart leren omslag en vlakliggende pagina's met matte afwerking.

Software

Open source software voor fotografen

Als fotograaf werk ik al jaren met open source software voor het bewerken van mijn foto's. Door de jaren heen heb ik er een sport van gemaakt om voor alle handelingen die ik verricht een open source software pakket te vinden. Mijn PC draait echter nog steeds op Windows maar ik overweeg om daarmee ook over stappen naar het open source OS Ubuntu. Op mijn laptop ben ik al over op Ubuntu om te zien waar ik allemaal tegenaan kan lopen.

Wat is open source software?

Open source software is software waarvan de broncode is vrijgegeven. Dit betekent dat iedereen deze broncode kan en mag gebruiken, verbeteren, aanpassen, aanvullen, kopiëren en verspreiden. In veel gevallen is open source software ook gratis maar dat is niet per definitie altijd het geval.
Welke open source software gebruik ik om foto's te bewerken?

GIMP

GIMP zie ik als het grote alternatief voor Photoshop. In GIMP kun je aller hande handelingen en bewerkingen uitvoeren op individuele foto's, zoals retoucheren, kleuren aanpassen, contrast en helderheid aanpassen, werken met lagen etc. Ook zijn er verschillende filters die je kunt toepassen. Daarnaast zijn er verschillende plugins te downloaden en te installeren zoals BIMP voor batch bewerkingen zodat je een bepaalde bewerking direct op meerdere foto's kunt toepassen of de plugin G'MIC, wat je kunt zien als een verzameling instelbare filters. Misschien wel het beste te vergelijken met de NIK Collection. GIMP kan echter niet over weg met RAW bestanden. Je zult je RAW bestanden dus eerst moeten omzetten naar bijvoorbeeld TIFF of JPG.
GIMP is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

RawTherapee

Ik gebruik RawTherapee als bewerkingssoftware voor mijn RAW bestanden. RawTherapee zou je kunnen zien als een alternatief voor Lightroom. Het is vooral een RAW convertor om je RAW bestanden te kunnen bewerken en niet zo zeer software om je foto's te beheren. Je kunt je foto's foto voor foto bewerken maar ook eenvoudig batch bewerkingen. RawTherapee bevat ook een heel scala aan standaard presets en je kunt ook je eigen presets maken. RawTherapee werkt ook met camera en lensprofielen zodat je de bekende afwijkingen snel kunt corrigeren. Als je een foto in RawTherapee bewerkt hebt kun je deze direct doorsturen naar bijvoorbeeld GIMP om de foto daar vervolgens verder te bewerken. Maar je kunt je foto's ook gewoon exporteren.
RawTherapee is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

darktable

Darktable is ook voor mij redelijk nieuw. Ook darktable is software om RAW foto's te beheren en te bewerken. Darktable lijkt daarin misschien wel nog meer op Lightroom dan RawTherapee. Het grote verschil met RawTherapee zit hem er in dat je in darktable ook je foto's kunt beheren zoals in Lightroom. Darktable werkt ook met camera en lensprofielen zodat je de bekende afwijkingen snel kunt corrigeren. En ook voor darktable zijn er allerlei presets beschikbaar en zelf te maken. Persoonlijk vind ik darktable prettiger werken dan Rawtherapee en gebruik ik Rawtherapee nog maar weinig.
Darktable is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

HDRmerge

HDRmerge is eenvoudige software voor het samenvoegen van verschillende foto´s met verschillende belichtingen. Bij het maken van een HDR foto worden doorgaans twee handelingen verricht. Eerst worden alle verschillende belichtingen samengevoegd en daarna volgt het tonemapping proces. HDRmerge doet alleen het eerste. HDRmerge voegt de verschillende belichtingen samen tot één nieuw RAW bestand in DNG formaat. Dit RAW bestand kun je vervolgens verder bewerken in andere software.
HDRmerge is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

LuminanceHDR

LuminanceHDR is software om HDR foto´s mee te bewerken. Waar HDRmerge alleen de verschillende belichtingen samenvoegt maakt tonemapping ook onderdeel uit van LuminanceHDR.
LumincanceHDR is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

Hugin

Hugin is software om panorama foto´s mee te maken. Je kunt er eenvoudig meerdere foto´s mee samenvoegen tot een groot panorama. Ook als je verschillende belichtingen hebt gemaakt kan Hugin zowel de verschillende belichtingen samenvoegen als de foto´s samenvoegen tot een panorama foto.
Hugin is gratis en beschikbaar voor Linux, Windows en macOS.

Voor veel commerciële software is een open source variant te vinden. De meeste open source software hebben ook nog eens een actieve community waar je terecht kunt met je vragen. Er zijn verschillende forums, Facebook groepen, LinkedIn groepen en Flickr groepen waar je veel informatie vind. Maar ook op Youtube vind je vaak goede tutorials die je stap voor stap uitleg geven.
Wil je meer weten over het bewerken van foto´s met open source software of heb je nog tips voor andere software? Laat het me dan weten.

Overig werk

40 jaar fotografie

Afgelopen weekend deed mijn jongste dochter haar eerste communie en kreeg ze haar eerste, echte fotocamera kado van haar opa. Dat bracht een leuke herinnering bij mij naar boven want 40 jaar geleden kreeg ook ik mijn eerste fotocamera kado bij mijn eerste communie. Voor mij was het super gaaf om te zien dat het fotografie virus nu ook bij mijn dochter toe slaat. Hopelijk gaan we nog vaak samen fotograferen.

40 jaar geleden was dit een van mijn aller eerste foto's. Een foto van mijn ouders terwijl wij op vakantie waren op de Canarische Eilanden. En wat een verschil met nu. Mijn dochter maakte direct een foto van haar opa en kon direct het resultaat terug kijken op haar display. Ik moest 40 jaar geleden wachten tot na de vakantie het rolletje was ontwikkeld en afgedrukt. Maar 40 jaar later fotografeer ik nog steeds met heel veel plezier. Ik hoop dat mijn dochter over 40 jaar ook zo kan terug kijken op haar fotografie avontuur.

 

Dit bericht bekijken op Instagram

 

Een bericht gedeeld door Jurien Minke // ChasingAsphalt (@chasingasphalt) op

Architectuur

Voormalige Lips fabriek Drunen

Onlangs kreeg ik de kans om in de voormalige Lips fabriek in Drunen te fotograferen. Zo'n kans kun je, zeker als fotograaf, niet laten liggen. Wat een fantastisch , industrieel gebouw. Helaas waren alle machines e.d. al verwijderd maar desondanks blijft het een super gave locatie om te fotograferen.

In de Lips fabriek werden vroeger scheepsschroeven geproduceerd die de hele wereld over gingen. Na een aantal overnames werd de fabriek gesloten en de productie verplaatst naar China. Het pand staat nu al weer  tijdje leeg te wachten op een nieuwe toekomst.